舞蹈表演要重視掌握好以下幾個(gè)要素

2015-4-28 14:33| 發(fā)布者: 青藤| 查看: 4081| 評論: 0

摘要: 舞蹈是表演的藝術(shù)，任何的作品想成功推上舞臺(tái)，一定要依靠演員出色的表演。而舞蹈表演是藝術(shù)性、技巧性、科學(xué)性相結(jié)合的體系，它蘊(yùn)涵的內(nèi)容是豐富的。根據(jù)業(yè)余演員的基礎(chǔ)條件，我認(rèn)為，舞蹈表演，要重視掌握好以下幾 ...

關(guān)于舞蹈的創(chuàng)作表演，大家都很有經(jīng)驗(yàn)。我經(jīng)過多年舞臺(tái)表演的實(shí)踐和思考，有了一些粗淺的體驗(yàn)，在此班門弄斧與同行共勉。

舞蹈是表演的藝術(shù)，任何的作品想成功推上舞臺(tái)，一定要依靠演員出色的表演。而舞蹈表演是藝術(shù)性、技巧性、科學(xué)性相結(jié)合的體系，它蘊(yùn)涵的內(nèi)容是豐富的。根據(jù)業(yè)余演員的基礎(chǔ)條件，我認(rèn)為，舞蹈表演，要重視掌握好以下幾個(gè)要素：　

一、技巧和韻律

舞蹈表演首先要掌握好動(dòng)作技巧和韻律，編導(dǎo)演員要注重掌握好舞臺(tái)造型和技巧表演能力，并結(jié)合音樂和舞美等藝術(shù)氛圍，將舞蹈豐富多彩的構(gòu)思內(nèi)容形象生動(dòng)地表現(xiàn)出來，讓觀眾領(lǐng)略表演的意韻。如榮獲廣東省嶺南舞蹈大賽銅獎(jiǎng)的群舞《蔗園暢想曲》，10多位演員以嫻熟的技巧和優(yōu)美的韻律，依托嶺南佳果甘蔗的優(yōu)美形象，生動(dòng)地展現(xiàn)在蟬鳴蔗甜的季節(jié)，僑鄉(xiāng)兒女踏著晨曦，撥開霧靄，走進(jìn)豐收在望的甘蔗園的生動(dòng)畫面，臺(tái)山特色非常突出。演員以優(yōu)美的舞蹈技巧，傾情演繹在甘蔗園里辛勤勞作，談情說愛，歡歌起舞，盡情品嘗嶺南佳果——甘蔗的清香甘甜，盡情地暢想著未來，將美滿、幸福、和諧、美好的新農(nóng)村生活表演得淋漓盡致。　　

二、情感和意形

眾所周知，舞蹈藝術(shù)是情感的藝術(shù)，無論舞蹈藝術(shù)家用何種形式進(jìn)行表演，都是在以“情 ”動(dòng)人，通過特殊生活內(nèi)容的表述，體現(xiàn)舞蹈藝術(shù)家的“喜”、“努”、“哀”、“樂”之情，使群眾在欣賞中情不自禁，產(chǎn)生共鳴，表現(xiàn)出與“情”共舞。我的經(jīng)驗(yàn)是：一個(gè)演員上臺(tái)表演前要有心理準(zhǔn)備，要“帶情感出場”，而不能出場后再“投入”表演中。我每次排雙人舞《天下無雙》時(shí)，總要求兩位演員先醞釀情感，且各人以何種情感心態(tài)出場必須準(zhǔn)確掌握。在舞蹈表演時(shí)，做什么組合動(dòng)作，情感如何抒發(fā)都要明確。“為什么要這樣跳起一段舞”？要有“心理準(zhǔn)備”才能融匯身體表現(xiàn)當(dāng)中，這就是與“情”共舞。

“意”在舞蹈中是指“舞”內(nèi)有“意”，舞盡而意不止，舞蹈的舞韻讓人回味，發(fā)人深思，這是舞蹈藝術(shù)家表演出最佳的演藝境界之一。所謂“意形”，在舞蹈藝術(shù)家表演當(dāng)中有許多意猶未盡的形體舞韻。楊麗萍曾在一春節(jié)晚會(huì)上表演了她自編自演的雙人舞《兩棵樹》，這是大家都很贊賞的一個(gè)有較高品位，獨(dú)具民族特色的作品。它以傣族舞的風(fēng)韻，生動(dòng)地用人體刻畫了兩棵連根纏藤的“樹”，不僅表現(xiàn)了男女鐘情、相依為命的性愛之情，更耐人激動(dòng)的是蘊(yùn)含海峽兩岸骨肉同胞心心相連之“意”。對《兩棵樹》由衷地生發(fā)出更多的真情感觸………。像這樣的佳作感人至深，難能可貴。這是“舞”中有“意形”之舞，我們在創(chuàng)作及表演上都要向《兩棵樹》這種具有藝術(shù)高度和深度的思維掘進(jìn)。

　三、磨煉和夸張

舞蹈是屬于創(chuàng)造性的藝術(shù)，是不斷在磨煉中走向精妙的藝術(shù)門類。比如作品《送別》，在表演處理上力求“占筆勾畫，入木三分”。對演員要求在“情”字上下功夫，反復(fù)磨煉中不斷織存精華，最后讓表演達(dá)到最好的發(fā)揮，展示完美的身段傳達(dá)了舞蹈最深情的意境，表演交流時(shí)眼神與舉止更達(dá)到默契無隙的境界。用最少的東西，讓群眾的想象力去引起最大的活躍，使群眾通過舞蹈美妙的表演讓觀眾體會(huì)舞蹈的韻味。這就是“以少勝多”的藝術(shù)，而這種以少勝多的藝術(shù)創(chuàng)作就是要不斷磨煉而得出來的。　　

而舞蹈表演沒有適度的夸張就失去藝術(shù)觀賞的價(jià)值。和其他的表演不同，比如影視要求很生活化很自然化，因?yàn)橛耙曇芯皩?shí)、人實(shí)等，所以鏡頭或變焦距等技法也屬影視中的夸張手法。總之，所有情節(jié)都屬藝術(shù)夸張的手法。舞蹈表演與這些是相通的?？鋸埐皇怯幸獾厝藶閯?chuàng)作；夸張是內(nèi)心發(fā)感情美化。楊麗萍在獨(dú)舞《雀之靈》當(dāng)中用獨(dú)特節(jié)奏律動(dòng)來表現(xiàn)“展翅”的動(dòng)態(tài)，這也是夸張，是感情美化的夸張，是創(chuàng)造性的夸張。

舞蹈藝術(shù)給觀眾覺得十分好美好的享受，表演者則給觀眾留下浪漫無比的情懷。因此，舞蹈表演要遵循藝術(shù)美化的規(guī)律，才能創(chuàng)造出生動(dòng)優(yōu)美的舞蹈。而“技巧和韻律”、“ 情感與意形” 、“磨煉和夸張” 等要素的掌握是獲得舞蹈藝術(shù)美的一些方法與要素，這些要素也隨著舞蹈藝術(shù)的發(fā)展而不斷變化，因而，我們作為基層舞蹈工作者也唯有不斷創(chuàng)新，不斷發(fā)展，才會(huì)不斷有所進(jìn)步和收獲。