克里斯多夫·布魯斯是英國芭蕾編導(dǎo)大師和當(dāng)代芭蕾第一階段的代表人物之一。1945年，他生于英國萊斯特一個工人階級的家庭，個頭小，體重輕，并且差點(diǎn)因小兒麻痹癥夭折于周歲之前。所以，父親鼓勵他去學(xué)舞，目的是為了加強(qiáng)腿部的力量。在舞蹈學(xué)校接受了啟蒙之后，他感到跳舞非常對路，因而進(jìn)步很快，不久入蘭伯特舞蹈學(xué)校深造，隨后加盟蘭伯特芭蕾舞團(tuán)，兩年后成為臺柱演員之一，其強(qiáng)烈的戲劇表現(xiàn)力博得各界人士一致贊賞，被譽(yù)為“現(xiàn)代舞的努里耶夫”，繼而在幾年后，成為該團(tuán)的主要編導(dǎo)之一，特別是成為蘭伯特培養(yǎng)的最后一位編導(dǎo)家。1975至1987年，布魯斯出任蘭伯特芭蕾舞團(tuán)的副團(tuán)長，1994年，在眾望之下，又接任了藝術(shù)總監(jiān)，并在審時度勢后對它的屬性做了重大改革，即將其以往的私立性質(zhì)變成國立性質(zhì)，確保每年從政府得到的經(jīng)費(fèi)增加到120萬英鎊，消除了舞團(tuán)的生存危機(jī)。2002年，他如愿以償?shù)赝宋唬员隳芗芯Φ貜氖戮幬琛Ｗ鳛榫帉?dǎo)家，他視野開闊，趣味廣泛，關(guān)注現(xiàn)實(shí)、勤奮多產(chǎn)，不僅善于將古典芭蕾和現(xiàn)代舞融為一體，由此成為國際當(dāng)代芭蕾中公認(rèn)的領(lǐng)軍人物之一，而且能夠?qū)⒘餍幸魳返拇蟊娍谖杜c商業(yè)價(jià)值同嚴(yán)肅舞蹈的社會責(zé)任與政治敏感巧妙結(jié)合，為舞蹈贏得了各個年齡段和社會階層的觀眾，先后創(chuàng)作了《童年古聲》（1975）、《黑天使》（1976）、《夜空回聲》（1977）、《殘酷的花園》（1977，與人合作）、《下弦月之夜》（1979）、《死神之舞》（1981）、《舞蹈日》（1981）、《軍官厄爾利之夢》（1984）、《情書幾頁》（1984）、《一曲唱罷是無聲》（1985）、《記憶中的舞蹈》（1985）、《大地》（1985）、《夢作完了》（1986）、《天鵝之歌》（1987）、《公雞》（1991）、《等待》（1993）、《月光》（1993）、《交叉》（1994）、《歡聚一堂》（1995）、《水銀》（1996）、《四場》（1998）、《上帝富有》（1999）、《鋼鐵花園》（2005）等風(fēng)格迥異的舞蹈作品，其中有不少被拍成了錄象，更成為其它許多舞團(tuán)的上演劇目。他在其舞蹈作品中表現(xiàn)出的清醒頭腦、理想主義和超常敏感，在舞蹈界時屬罕見，更被評論界譽(yù)為“達(dá)到了‘深入且淺出’的最高境界。

納喬·杜阿托是西班牙當(dāng)代芭蕾編導(dǎo)大師，當(dāng)代芭蕾第二階段最重要的代表人物，現(xiàn)任西班牙國家舞蹈團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)。1957年，他生于西班牙瓦倫西亞，少年時代便以溫文爾雅的舞者形象、自然天成的舞蹈感覺、超乎尋常的肢體線條、令人叫絕的軟開力度和細(xì)膩傳神的表現(xiàn)能力，一連三次獲得全額獎學(xué)金，前往倫敦的蘭伯特芭蕾舞學(xué)校、現(xiàn)代芭蕾大師M.貝雅在布魯塞爾開辦的“手印”舞蹈學(xué)校和紐約的A.艾利美國舞蹈學(xué)校這三家風(fēng)格迥異，卻均屬一流的世界名校接受了系統(tǒng)而多元的現(xiàn)代芭蕾和現(xiàn)代舞訓(xùn)練，更陸續(xù)在瑞典的庫爾伯格芭蕾舞團(tuán)和伊日·基里安的荷蘭舞蹈劇院作演員，同時開始編導(dǎo)嘗試，其多樣化的編舞風(fēng)格中融合了恩師基里安的肢體語言和抒情意味，以及自身充沛的生命力和鮮明的戲劇想象力，故于1988年出任荷蘭舞蹈劇院的駐團(tuán)編導(dǎo)。1990年，他應(yīng)邀回國，在政府的大力支持下，將原來的“西班牙國家芭蕾舞團(tuán)”明智地改名為“西班牙國家舞蹈團(tuán)”，以便名正言順地專攻與今天接軌的當(dāng)代芭蕾，并通過為該團(tuán)大量度身創(chuàng)作，將該團(tuán)迅速提升到前所未有的國際水準(zhǔn)之上，使得西班牙民族的舞蹈形象在佛拉芒科、波萊羅、凡丹戈等傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上，第一次產(chǎn)生了當(dāng)代舞蹈的嶄新形象，實(shí)為功高無量。代表作有《封閉的樂土》（1983）、《流沙》（1988）、《聯(lián)盟》（1990）、《精靈》（1991）、《地中海》（1992）、《圖畫》（1994）、《為你而死》（1996）、《真我》（1997）、《緩流》（1997）、《羅米歐與朱麗葉》（1998）、《無詞》（1998）、《多重性：靜與空的形式種種》（1999）、《朦朧的奉獻(xiàn)》（2000）、《大天使》（2000）、《特克薩拉帕塔》（2001）、《白黑相間》（2001）等等，其基本特征將古典芭蕾的條件、能力、技術(shù)和流暢同現(xiàn)代舞的觀念、時代、個性與原創(chuàng)等各種優(yōu)勢有機(jī)地熔為一爐，不僅大大地增強(qiáng)了芭蕾舞者的軀干表現(xiàn)力，而且把全球當(dāng)代芭蕾的創(chuàng)作水平提升到了一個嶄新的階段。

戴維·賓特利是英國芭蕾編導(dǎo)大師，當(dāng)代芭蕾第二階段最重要的代表人物，現(xiàn)任英國伯明翰皇家芭蕾舞團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)。1957年，他出生于英國哈德斯菲爾德，早年開始學(xué)舞，后插班皇家芭蕾舞學(xué)校的高班深造，1976年加盟賽德勒的威爾斯皇家芭蕾舞團(tuán)，先后在K.麥克米倫等編導(dǎo)家的作品中創(chuàng)造了角色或舞段，并因在早期芭蕾舞劇《關(guān)不住的女兒》中表演的寡婦西蒙娜、在《灰姑娘》中表演的丑姐姐等戲劇性角色而備受贊許。作為編導(dǎo)家，賓特利于1978年開始為該團(tuán)創(chuàng)作，1983和1985年相繼晉升為聯(lián)席編導(dǎo)和駐團(tuán)編導(dǎo)，先后有《局外人》（1978）、《寓言的牧場》（1979）、《向肖邦致敬》（1980）、《永別》（1980）、《冥國的天鵝》（1982）、《小阿波羅》（1984）、《森林之花》（1985）、《賀拉斯之子》（1985）、《白雪女王》（1986）、《一代風(fēng)流》（1986）、《多樣的快板》（1987）、《普羅米修斯的審判》、《賦格之魂》（均為1988）、《勃拉姆斯／韓德爾變奏曲》、《行星群》（均為1990）、《墓曲》（1993）等中小型作品問世，并分別為這該團(tuán)和皇家芭蕾舞團(tuán)創(chuàng)作了《企鵝咖啡廳的寂靜生活》（1988）和《赫伯遜的選擇》（1989）這兩部既叫好又叫座的大型芭蕾舞劇，不僅顯示出他在創(chuàng)作思路上的多面性，發(fā)揮出他對創(chuàng)作情節(jié)芭蕾的特殊天賦，并且表現(xiàn)出他對社會底層小人物的格外關(guān)注。1993年，他離開皇家芭蕾舞團(tuán)，以自由身編導(dǎo)家的身份周游世界，先后為美國舊金山芭蕾舞團(tuán)和德國斯圖加特芭蕾舞團(tuán)創(chuàng)作了《約伯》（1992）和《愛德華二世》（1995）這兩部大型芭蕾舞劇。1995年，他則返回賽德勒的威爾斯皇家芭蕾舞團(tuán)，出任藝術(shù)總監(jiān)，并為該團(tuán)創(chuàng)作了《布蘭詩歌》（1995）、《遠(yuǎn)離發(fā)瘋的人群》（1996）、《胡桃夾子的糖果們》（1996）、《保護(hù)性的面紗》（1998）和《亞瑟》（2000）等芭蕾新作。

前蘇聯(lián)1992年解體以來，芭蕾舞界打破以往政治和美學(xué)的禁錮，出現(xiàn)了前所未有的活躍，而新一代芭蕾編導(dǎo)家近年來在國內(nèi)外舞臺上如日中天的佼佼者名叫B.艾夫曼。鮑里斯·艾夫曼1946年生于前蘇聯(lián)的魯布佐夫斯克，1964自基什尼奧夫芭蕾舞學(xué)校畢業(yè)時，加盟當(dāng)?shù)馗鑴“爬傥鑴≡喝?a target="_blank" class="relatedlink">獨(dú)舞演員，后入列寧格勒編導(dǎo)學(xué)院，在編導(dǎo)大師G.阿列克西澤門下深造，1972年畢業(yè)時任列寧格勒芭蕾舞學(xué)校教員五年。1977年，他創(chuàng)辦列寧格勒當(dāng)代芭蕾舞劇院并出任藝術(shù)總監(jiān)，后陸續(xù)將該團(tuán)易名為新芭蕾舞團(tuán)、列寧格勒芭蕾舞團(tuán)，1990年至今則一直名為列寧格勒鮑里斯·艾夫曼芭蕾舞劇院。1970年，他推出自己的處女作，此后一發(fā)不可收，先后創(chuàng)作了40多部芭蕾作品，并逐漸形成了以古典芭蕾為堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)，有機(jī)融合了雜技的沖擊力、戲劇的表現(xiàn)力和現(xiàn)代舞的自由感，以及搖滾芭蕾、滑稽表演、神話傳說和文學(xué)作品等多種成分的綜藝風(fēng)格，迅速成為前蘇聯(lián)和俄羅斯當(dāng)代芭蕾的先鋒人物，代表作包括《主人與茶花女》（1987）、《柴科夫斯基》（1996）、《紅色吉賽爾》（1997）、《俄羅斯的哈姆雷特》（1999）、《莫里埃先生與唐璜》（2001）等等。

戴維·霍華德是近年來紐約最負(fù)盛名的芭蕾教育家，1940年代生于倫敦，早年在藝術(shù)教育學(xué)校開始學(xué)舞，1955年在倫敦的帕拉斯劇院劇院登臺首演，1957年加盟皇家芭蕾舞團(tuán)，兩年后晉升為獨(dú)舞演員。1963年，他開始任職于加拿大國家芭蕾舞團(tuán)，兩年后離任，轉(zhuǎn)而出沒于多部歌舞劇、電影和電視片中，積累了豐富的舞蹈表演經(jīng)驗(yàn)。1965年，他告別舞蹈表演生涯，回到倫敦的母校，開始終生不悔的教學(xué)生涯，翌年前往紐約，在哈克尼斯芭蕾舞學(xué)校從事教學(xué)，隨后又在哈克尼斯芭蕾舞團(tuán)出任芭蕾大師三年，最后回到哈克尼斯舞蹈學(xué)校，先后出任聯(lián)席校長和校長七年，此后則開始以客席教員的身份周游加拿大和美國各地，在多家芭蕾舞團(tuán)任教，1977年至今則定居紐約，以其個人名字命名的私立芭蕾舞學(xué)校在紐約數(shù)不勝數(shù)的舞蹈學(xué)校中口碑頗高，深受各國舞者們的歡迎。