昆舞的出現，有賴于昆曲和中國古典舞這兩個文化平臺的存在；而系統構成的基本規律也制約了昆舞構建的基本思路，左右了昆舞的生成……

2009年歲暮，六朝古都南京。原蘇州市歌舞團副團長、資深舞蹈編導馬家欽女士歷十余載研磨而成的一個古典舞新枝——昆舞，借南京藝術學院舞蹈學院一隅和盤托出，與中外學仁初見。我作為特邀研究者欣然而往，覽罷，頓生驚喜，為這飽蘸江南古風又深具人文意蘊的古意新舞而沉迷，也為馬家欽殫精竭慮、化古而新的心血結晶而贊嘆……

昆舞伊始，大約是2006年底。當時的蘇州歌舞團，一個古香幽幽的院落，一座清冷儒雅的“古建式”舞蹈教室，24位舞者，9套動作組合，人體的質感和本體能力、意蘊的呈現，油然而生一種溫潤而蒼涼的詩意，雖然淡雅、內斂、謙遜，卻聚合了內力，飄飄然若仙風，凜凜然有道骨，一股直逼人心的氣象，外柔內勁。不知怎的，在江南古城那樣一個冷月無聲的傍晚，觀昆舞之后，心底里無端地漾出一絲醉意？我確信，這是審美使然，昆舞的新鮮，讓我體驗了徹骨而單純的美感。這種感受一而再、再而三地重現，并擴大、延伸出新的感知，最終，落實于開篇的那個“國際行為”。

必須承認，昆舞的生成有兩個必然條件，一是昆曲的積淀，二是中國古典舞的狀態。說昆曲的背景，在于姑蘇之地是昆曲生成、生長、宏大與變異、延伸之所，六百年風雨洗盡鉛華，昆曲的日月星辰更迭了歷史，也成就了自身，其文化、品格、味道始終如一，從中興到遺產，猶如歷史老人般早已處亂不驚。此種氣質，必然影響到昆舞的形成。

除此而外，昆舞的誕生亦得益于中國古典舞這個“不定空間”的體系。中國古典舞是一個完全開放的學科系統，它既需要縱向挖掘與提煉，也需要橫向考量與拓新，更不避諱流派或風格的多樣與文化含義的發現。在歷史維度上，它允許多視角、多側面探究，以利于小中見大、以點帶面，最后實現整體性把握；在現實維度上，它允許“家族”有大規模的“新種”出現，多點出擊形成粗放型產品，再整合、提純，構成個案成果，并以此為契機促成系統。

昆舞的出現，有賴于昆曲和中國古典舞這兩個文化平臺的存在；而系統構成的基本規律也制約了昆舞構建的基本思路，左右了昆舞的生成。昆者？舞者？自有玄妙。

昆舞絕非昆曲的附著物，它源于昆曲，承繼著昆曲的命脈神旨，但最終要建構屬于自己的本體，實現自己的獨立價

何為“昆舞”？始作俑者給出了一個特征性的描述，即“姓昆的舞”；進而又說，是“一種必須具備昆舞規律和特點的舞蹈”。其實，此種說法似乎并未表明事物的真義。依我之見，“昆舞”應是昆曲中舞蹈的衍生物。

其實，昆曲中本無所謂純粹意義上的舞蹈，只有配合“唱、念”共同表情達意的“做、打（舞）”藝術，從這個意義上說，昆舞自應當是以昆曲“做、打（舞）”藝術為素材創造的舞蹈樣式。此其“舞性”層面之一。另一個層面，它是一種“內向型”的舞蹈，是中國傳統文化內涵深厚的一種舞蹈樣式。除具有昆曲表演藝術的規律與特征外，“意守丹田”的意念作用是其核心“法門”，思維方式上的中國哲學、美學意蘊是其內在根據，呼吸是其形態構成的生理和心理依憑。理解了這些，才能了解昆舞的本質，因其是內外兼修的一種學問。

應該明了的是，昆舞絕非昆曲的附著物，它源于昆曲，承繼著昆曲的命脈神旨，但最終要建構屬于自己的本體，實現自己的獨立價值。通俗地說，昆舞姓“昆”，但目的是做“舞”，二者是若即若離的關系。假昆曲之意蘊，借昆舞之稱謂，行創造新舞蹈之旨趣，才是確立昆舞的目的。

馬家欽希望發現中國古典舞新的可能性，積累與責任賦予她為學之勇氣、膽識。而其身處吳越故地，昆曲藝術的浸潤，“吳文化”的個性尤其是“生、旦”藝術的意蘊和語言、風格上的魅力，為昆舞的凸顯與“亦昆亦舞”的獨立價值找到了落腳點；昆舞的運動思維，核心是回到動作發生的“原點”尋求其質的規定性，又通過昆曲藝術的“三小”（小生、小旦、小丑）風格來規定其美學指向，于是便有了清純、高潔的趣味及其舒緩、從容、嫻雅的運動感知方式和均衡節奏中的動作流程；“圓融周游”、“氣道曼生”的中國傳統思維方式，和諧如一的內在構造，共同構成了昆舞動作的功能性、意念性、表現性與風格性。

昆舞是創新思維的結晶。充滿當代思考，是今人對傳統的大膽想象與合理發揮，這種亦古亦今、思接千載的思維成果，自有其傳承和創新的價值

昆舞，是傳統文化合理內核的產物，富含文化精華，是中國古典哲學、美學精神的真實反映。手在舞蹈中的推拉和運動空間的27“點位”的設計頗具“太極思維”，動作和韻律深蘊傳統文化意味；昆舞訓練主張“先立腦、后立身”，以意為帥，然后身體從之，這符合中國傳統運動思維的基本理念，這樣的運動才是有意味的運動。舞蹈動作只有飽含意蘊，才有質感，文化味道才可顯現。昆舞讓功能性寓于風格性之中，使風格追求置于功能培養之上，“發力”和“起范兒”都有創新，并逐漸形成“風格＋功能”的運動思維，這是昆舞風格成型的基本指標。

昆舞的創作觀念是崇尚文化意識與文化自覺，講求“限制中的自由”，旨在鍛造自我意識，尋找獨立品格是昆舞的本質取向。當自我意識得以鮮明、獨立品格得以完成時，昆舞自然就劃清了與其他舞蹈藝術的界限。同時，昆舞是對戲曲舞蹈的再認識，從細節尋特性，從微觀見精神，突出邏輯性和實證性。手位和空間的創新，使昆舞的運動時空出現了無限的可能性，既無窮擴大了古典舞的語言系統和構成方式，又無限延伸了昆舞的創作空間。有了這種“先立腦”的身體文化概念，舞蹈的本性就能在舞者身上漸漸得到還原。應該說，充滿創造性、文化性、目的性、風格性、觀念性、教學性等理性觀照的昆舞，其體系已初現端倪。

昆舞，是馬家欽及其追隨者們的嘔心瀝血之作，十年一劍，品質方顯。昆舞既是符合中國古典舞的學科發展實際、獨立思考和自主創新的結晶和當下產物，也是對傳統的再造，更是“古今合一”的思考結果，充滿當代思考，是今人對傳統的大膽想象與合理發揮。

繼承傳統是為了面向未來，當二十一世紀的人類文化開始步入新的“文藝復興”軌道時，昆舞這種亦古亦今、思接千載的思維和創造成果，自有其傳承和創新的價值。馬家欽、蘇州歌舞團和南京藝術學院舞蹈學院，為中國古典舞奉獻了一抹新綠，在未來的日子里，這片綠洲必定會馨香一片……（