舞蹈編導(dǎo)

choreographer

舞蹈（舞?。┳髌穭?chuàng)作、排練和演出過程中的組織

者和領(lǐng)導(dǎo)者。其專業(yè)特點(diǎn)是“編”和“導(dǎo)”的緊密結(jié)合

和高度統(tǒng)一。舞蹈藝術(shù)在表現(xiàn)手段上的特殊性是通過舞

蹈動作來表達(dá)人物的思想感情和情節(jié)內(nèi)容，塑造典型形

象。在舞蹈創(chuàng)作中，創(chuàng)作者從深入生活捕捉舞蹈形象、

創(chuàng)造和組織舞蹈語言、編排設(shè)計(jì)舞段，到將其藝術(shù)構(gòu)思

通過排練最終由演員體現(xiàn)于舞臺之上，是一個(gè)不可分割

的完整的藝術(shù)創(chuàng)作過程。因此，在舞蹈作品的創(chuàng)作過程

中，編和導(dǎo)也是緊密相連不可分割的。

中國古代有各種規(guī)模的歌舞表演，據(jù)史籍記載，唐

代負(fù)責(zé)排練樂舞的“執(zhí)事者”，就相當(dāng)于今天的舞蹈編

導(dǎo)，如李可及就曾創(chuàng)作和排練了《菩薩蠻隊(duì)舞》和《嘆

百年》兩部大型樂舞（見中國古代舞蹈、唐代舞蹈）。

從20世紀(jì)30年代開始，中國舞蹈家已積累了豐富的

舞蹈編導(dǎo)經(jīng)驗(yàn)。中華人民共和國成立后，政府對舞蹈事

業(yè)十分重視，專業(yè)舞蹈工作者從藝術(shù)實(shí)踐中不斷總結(jié)經(jīng)

驗(yàn)，逐漸形成了比較系統(tǒng)的舞蹈編導(dǎo)理論。

北京舞蹈學(xué)院編導(dǎo)系現(xiàn)行編導(dǎo)課的主要內(nèi)容包括基

礎(chǔ)理論和專業(yè)訓(xùn)練兩個(gè)部分。基礎(chǔ)理論包括舞蹈編導(dǎo)的

職能、舞蹈創(chuàng)作的一般程序、舞蹈語言、舞蹈結(jié)構(gòu)和舞

蹈要點(diǎn)等?；谖璧妇帉?dǎo)的專業(yè)特點(diǎn)，要求編導(dǎo)具有正

確認(rèn)識生活概括生活的能力、較高的文學(xué)修養(yǎng)、豐富的

歷史知識、對音樂的理解能力和表現(xiàn)能力、戲劇結(jié)構(gòu)能

力、美術(shù)鑒賞能力以及較強(qiáng)的組織才能。只有具備了高

層次的專業(yè)知識結(jié)構(gòu)，才能成為一個(gè)稱職的舞蹈編導(dǎo)。

專業(yè)訓(xùn)練包括選材的練習(xí)、結(jié)構(gòu)能力的練習(xí)、編舞技巧

的練習(xí)、舞蹈畫面的練習(xí)、舞臺調(diào)度的練習(xí)以及小品習(xí)

作和實(shí)習(xí)排練等。其中編舞技巧是學(xué)習(xí)編導(dǎo)最重要的課

目。通過編舞練習(xí)要求掌握對舞蹈動作進(jìn)行分析、分解、

變化和發(fā)展的技能；捕捉舞蹈形象；創(chuàng)造、組織舞蹈語

言；設(shè)計(jì)各種舞段等一整套從簡到繁，由淺入深的創(chuàng)作

過程。其中，既包括事先設(shè)計(jì)好的習(xí)題，也包括一系列

以即興方式進(jìn)行的編舞練習(xí)。通過這些練習(xí)除掌握編舞

的技巧外，更重要的是培養(yǎng)和提高編導(dǎo)進(jìn)行舞蹈思維的
專業(yè)素質(zhì)。