芭蕾舞基訓課中鋼琴伴奏音樂的改編與創(chuàng)編

2014-9-27 14:58| 發(fā)布者: 青藤| 查看: 5722| 評論: 0

摘要: 【內(nèi)容摘要】芭蕾舞基訓課需要大量優(yōu)美的鋼琴伴奏音樂。為了使伴奏音樂更加豐富，鋼琴伴奏教師應該具備一定的改編、創(chuàng)編音樂的能力。文章分析了目前舞蹈課堂音樂的使用情況，并從改編、創(chuàng)編舞蹈音樂需要注意的幾個問 ...

【內(nèi)容摘要】芭蕾舞基訓課需要大量優(yōu)美的鋼琴伴奏音樂。為了使伴奏音樂更加豐富，鋼琴伴奏教師應該具備一定的改編、創(chuàng)編音樂的能力。文章分析了目前舞蹈課堂音樂的使用情況，并從改編、創(chuàng)編舞蹈音樂需要注意的幾個問題入手，闡述了如何做好音樂的改編與創(chuàng)編工作，希望能對提高鋼琴伴奏工作有所幫助。

　　【關鍵詞】芭蕾舞基訓課音樂改編創(chuàng)編

　　音樂是聽覺藝術，有聲而無形；舞蹈是視覺藝術，有形而無聲。舞蹈課堂是一名專業(yè)舞者最初把音樂與舞蹈融合的殿堂，舞蹈課堂音樂對培養(yǎng)舞者的音樂感覺有著非常重要的作用。因此，鋼琴伴奏教師應把大量優(yōu)美、風格各異的音樂經(jīng)過改編與創(chuàng)編帶入課堂，豐富課堂音樂。

　　一、芭蕾舞蹈課堂音樂的現(xiàn)狀

　　目前，舞蹈課堂音樂的選擇與使用是一個比較自由的領域，主要是鋼琴伴奏教師根據(jù)舞蹈教師的要求選擇曲目，由舞蹈教師評判鋼琴伴奏選擇的曲目是否合適。如果是一位有舞蹈教學經(jīng)驗而且對音樂理解比較深刻、樂感較強的教師，那么，他對舞蹈課堂音樂的要求也會相對較高，也能夠有目的地訓練學生對音樂的理解。相反，如果舞蹈教師本身對音樂理解就差，對課堂音樂要求又不高，那么他就不會對課堂音樂提出要求，更談不上對學生的音樂要求。

　　在教材的使用與選擇上，只有為數(shù)不多的幾本芭蕾舞課堂音樂教材可以使用和選擇，如北京舞蹈學院魏東明編著的《芭蕾舞課堂音樂》、孫?？稻幹摹栋爬傥杌居柧氫撉偾x》、楊洪濤編著的《芭蕾舞基本訓練鋼琴伴奏曲選》等，能借鑒的教材特別少，如果教師都采用同樣的音樂，又會讓課堂音樂陳舊沒有新意。所以，鋼琴伴奏教師適當?shù)馗木幒蛣?chuàng)編一些舞蹈課堂所需的音樂，對提高課堂的教學質(zhì)量是非常有必要的。

　　二、改編和創(chuàng)編芭蕾舞蹈課堂音樂的基本要求

　　1.合理節(jié)選、改編音樂作品

　　芭蕾舞起源于意大利，興盛于法國，是唯一通行于整個歐洲的古典舞劇形式，被人稱為“古典舞蹈”。因此，芭蕾舞課堂音樂就要多選擇國外的古典音樂。改編音樂要多選擇一些世界名曲或是一些著名作曲家所作的樂曲，這樣有利于音樂與舞蹈動作的結合。

　　在改編的過程中一定要合理節(jié)選音樂，不能為了符合舞蹈動作的需要而對音樂作品斷章取義。如果所選音樂非常符合動作要求，只是在音樂的長短上有一些差異，鋼琴伴奏教師可以和舞蹈教師在尊重原作品的基礎上對舞蹈動作編排做出合理調(diào)整。

　　2.改編、創(chuàng)編音樂的調(diào)式選擇

　　在芭蕾舞蹈基訓課堂音樂的使用中，由于每堂所需的曲目比較多，因此，鋼琴伴奏教師在音樂的調(diào)式調(diào)性上有所變化才會豐富課堂音樂。改編的音樂一定要尊重原來的音樂作品，保持原有的調(diào)式調(diào)性，創(chuàng)編的音樂在調(diào)式調(diào)性的選擇上就比較寬松了。在芭蕾舞課堂音樂的創(chuàng)編中多采用西洋調(diào)式體系中的自然大調(diào)、和聲大調(diào)、旋律大調(diào)、自然小調(diào)、和聲小調(diào)、旋律小調(diào)。

　　3.改編、創(chuàng)編音樂的節(jié)拍選擇

　　舞蹈課堂中所說的節(jié)奏其實就是節(jié)拍，它是指音樂規(guī)律性的強弱交替運動。強弱交替的不同構成了最常見的幾種節(jié)拍，包括2/4、3/4、4/4、3/8和6/8拍。

　　在改編、創(chuàng)編樂曲中要根據(jù)舞蹈動作的要求合理地選擇節(jié)拍。如果動作比較激烈，速度較快，力度較強，氣息較短，一般采用2/4拍或是快4/4拍；如果動作優(yōu)美抒情，一般就要選擇4/4或6/8拍；活動、一位擦地、腰、控制等動作，以平穩(wěn)流暢、連綿不斷為動作特點，因此要多選用4/4拍、6/8拍；劃圈、單腿蹲等動作多選用3/4拍、4/4拍；大踢腿、小踢腿、打擊、小跳等動作多選用2/4拍，中跳多選用3/4拍、3/8拍、6/8拍。

　　4.改編、創(chuàng)編音樂的伴奏層次運用

　　改編、創(chuàng)編的音樂旋律確定以后，就要進行伴奏部分的創(chuàng)作了。在舞蹈的伴奏中多采用單層次有旋律的伴奏方法和雙層次有旋律的伴奏方法。

　　單層次有旋律伴奏法，是指用一只手彈奏旋律，另一只手彈奏音型的方法。

　　和弦式伴奏音型：

　　分解式伴奏音型：

　　半分解式伴奏音型：

　　雙層次有旋律伴奏法，是指在彈奏旋律的同時，還要彈奏兩個層次的伴奏音型。

　　分解和弦式伴奏音型：

　　半分解式伴奏音型

　　半分解和弦伴奏音型：

　　5.改編、創(chuàng)編音樂的風格多樣化

　　在舞蹈課堂音樂的改編、創(chuàng)編中，要注意音樂的風格多樣化。傳統(tǒng)的芭蕾舞課堂音樂多為古典音樂或是曲風相似的音樂，但隨著芭蕾舞本身的不斷發(fā)展，對音樂也提出了新的要求。爵士芭蕾的出現(xiàn)，對課堂教學有了新的啟迪，課堂音樂的選擇范圍也越來越廣泛，爵士、流行、布魯斯等風格的音樂都可以合理地出現(xiàn)在音樂課堂。因此，鋼琴伴奏教師在改編、創(chuàng)編音樂的時候應該注意音樂風格的多樣化。

　　舞蹈課堂音樂的改編、創(chuàng)編對鋼琴伴奏教師提出了很高的要求，鋼琴教師不但要有良好的鋼琴基本功，而且要熟悉舞蹈動作，具備音樂理論素養(yǎng)，更要有很強的責任心。因此，鋼琴教師只有在日常工作中不斷努力與積累創(chuàng)新，才能使舞蹈與音樂完美結合。

　　參考文獻：

　　[1]鞠玉鵬，謝惠珍.芭蕾教學法[M].沈陽：遼寧人民出版社，1999.

　　[2]蒙小燕.芭蕾舞教學法[M].北京：中央民族大學出版社，2006.

　　[3]韓冬，劉聰.鋼琴即興伴奏教程[M].沈陽：春風文藝出版社，1993.

　　作者單位：沈陽市藝術學校

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