舞蹈家米哈伊爾·巴雷什尼科夫和崔拉·夏普，1975年12月26日，紐約。 “舞臺是個令人著迷的賭桌，但其中的意義可不在賺錢多少。”——米哈伊爾.巴雷什尼科夫。 令人著迷的“博弈者”——透過舞劇《堂吉訶德》看米哈伊爾·巴雷什尼科夫 內容摘要：米哈伊爾·巴雷什尼科夫不僅是一位出色的舞蹈家，還是一位極具創新思想的編導，他所創作的《堂吉訶德》是一部保留并發揮了西班牙的色彩和塞萬提斯的幽默的具有俄、美、西三國情趣的芭蕾舞劇。他的藝術魅力往往能讓對芭蕾不感興趣的人改變觀念。文章首先通過對米哈伊爾·巴雷什尼科夫學習、生活經歷的介紹，明釋了1.在俄國的早期學習，為其奠定了堅實的舞蹈基礎；2.美國的環境和文化影響使其具有自由創新的思維模式；3.出演影視作品對其舞蹈創作和表演的良好互補。其次，分析介紹巴雷什尼科夫編創的《堂吉訶德》。再次，通過《堂吉訶德》這部舞劇，看巴雷什尼科夫在借鑒了影視藝術之后的戲劇化表演。最后，巴雷什尼科夫他藝術魅力的形成原因和他的創新對芭蕾舞界帶來的影響。 關鍵詞：米哈伊爾·巴雷什尼科夫；《堂吉訶德》；戲劇表演；藝術魅力；創新 米哈伊爾·巴雷什尼科夫被公認為20世紀最出色的舞蹈家之一。他的現在的人生價值已經高過了許多人，尤其是對音樂、舞蹈，對一切美麗、純真、絢爛、鮮活的生命現象，始終充滿了取之不盡的火樣激情，因而創造出了一個又一個的當代傳奇。 1948年1月27日，他出生于拉托維亞，1960年考取了拉托維亞舞蹈學校。1963年加入拉托維亞舞團，在瓦崗諾娃舞蹈學校他遇到了亞力山大．普希金，并開始在他的門下學習芭蕾。1966年首次登上了基洛夫舞臺，以學生的身份出演了《海盜》。瓦崗諾娃舞蹈學校畢業了以后，他加盟了俄羅斯古典成熟芭蕾實力的代表基洛夫芭蕾舞團。俄羅斯芭蕾主要吸收意大利和丹麥學派的精華，并結合本民族的文學藝術傳統和形體特點，創立了俄羅斯芭蕾教學體系，后來被稱為“瓦崗諾娃體系”。瓦崗諾娃體系，極其強調教材與教學法的規范性、嚴謹性以及與音樂的完美合一。在教材使用上，主張年級的清晰劃分，主干教材的執著貫穿和組合設計的豐富多變而不離主旨；同時，對教學示范能力的要求，是其一向不變的自律原則。瓦崗諾娃體系具有高度的藝術性，動作組合引人興趣而又十分困難。我想，正是由于早年在俄國的學習，才使巴雷什尼科夫有了今天的成就，他的肌肉控制能力強，動作規格嚴謹，舞姿規整，舞風灑脫而又穩重，具有鮮明的古典規范。 1974年6月在加拿大演出時叛逃。幾周后，應娜塔麗亞·瑪卡洛娃的提議他加入了美國芭蕾舞劇院，并出演了他在美國的第一部作品《吉塞爾》；那一時期，他開始與格麗塞．科克蘭德展開了充滿浪漫色彩的合作，主演了《睡美人》、《舞姬》、《葛貝莉亞》、《仙女》、《海盜》等古典芭蕾舞劇。也許正是由于常年居住美國，深受美國本土文化——爵士文化的影響，他的舞蹈作品和舞蹈風格開始融入了新的爵士元素，并為世人帶來了一股爵士芭蕾風潮。同時，他開始逐漸轉型，成為舞、編、影三棲明星，例如：1976年他與忒拉．薩普合作了《推擠》，并于同年主演了電影《轉折點》，而且還推出了新版的《胡桃夾子》，并第一次以編導的身份出現。1977年他因主演《轉折點》而獲得奧斯卡最佳男配角提名。電影的拍攝幫助米哈伊·巴雷什尼科夫在芭蕾舞劇中塑造人物時有了更新的理解，他戲劇化的表演也使得觀眾可以更加清楚地認識和了解人物，而且在一定程度上，有助于他更為巧妙地處理舞臺上的突發狀況。 米哈伊爾·巴雷什尼科夫的成就為世人矚目，他的藝術魅力往往能讓對芭蕾不感興趣的人改變觀念。我最喜歡1978年3月28日由巴雷什尼科夫為美國芭蕾舞劇院創作并主演理發師巴塞爾，在肯尼迪藝術中心上演的ABT版本的《堂吉訶德》。自從看過這個版本的《堂吉訶德》之后，我便開始喜歡上了這位舞不停歇的“芭蕾王子”—— 米哈伊爾·巴雷什尼科夫。 創新的編排 《堂吉訶德》是俄國古典芭蕾舞劇早期代表作。1869年12月14日首演于莫斯科波修瓦劇院。是一部由被視為柴可夫斯基接班人的明庫斯作曲、最偉大舞者佩提帕編舞的十九世紀經典作品；作為古典遺產，《堂吉訶德》的價值完全在于彼季帕成功編排的幾段西班牙色彩濃郁的雙人舞以及成功的體現交響編舞原則的《夢》；且紐瑞耶夫早在21歲時便在此劇擔任主角而大受歡迎，當他擔任巴黎國家歌劇院舞蹈總監后，將原本冗長的《唐吉訶德》濃縮得更緊湊完美，并把重點凝聚於一對年輕男女的愛情故事上，而夢幻騎士唐吉訶德則成為整齣荒誕喜劇中的畫龍點睛之要角。 1978年由米哈伊爾創作的《堂吉訶德》不失為一部精品之作。舞劇改編自西班牙文豪塞萬提斯1605年的同名小說的第二卷，但受芭蕾這門青春藝術的限制，標題人物堂吉訶德僅僅在劇中充當了一個串場的角色，與塞萬提斯筆下的堂吉訶德相差甚遠。 米哈伊爾·巴雷什尼科夫的《堂吉訶德》保留并發揮了西班牙的色彩和塞萬提斯的幽默，舞劇通過幽默的啞劇化表演和芭蕾語匯，完整地再現了這部名著的風貌。全劇充滿了浪漫主義色彩，這部作品將騎士文學中的世俗生活描寫，以充滿創意的雙人舞、群舞等形式再現出來，堪稱一部舞臺版的西班牙風情畫卷。最受矚目的主角堂吉訶德的芭蕾動作編排是瘋狂而令人忍俊不已的，一反古典芭蕾舞劇中高貴典雅的形象角色，用瘋子般令人發笑的舞蹈再現了主人公的騎士夢。舞劇《堂吉訶德》除了保留了原著中的幾個重要情節：堂吉訶德與桑丘的結識過程、堂吉訶德幫助遭到父母反對的相愛的青年逃跑流浪、堂吉訶德受到吉普賽人的捉弄，用《舞姬》的音樂來伴奏與風車作戰的場景以及夢見自己成為一名詼諧善良的騎士等情節；還融入了西班牙民間舞等多種舞蹈形式，舞蹈節奏極為歡快。舞劇中，原著中著名的風車被搬上舞臺，扮演堂吉訶德的舞者也用充滿滑稽感的芭蕾動作“殺”向風車巨人，舞劇中的這一情節總是令人回味無窮。 《堂吉訶德》的創作原則是：慎重保護俄羅斯古典芭蕾舞學派的優秀傳統，探索與發展新的舞蹈形式。也許是因為深受蘇聯文化、風習的影響，也許只因為他出生在俄國，又在美國土地上成熟，巴雷什尼科夫似乎對彼季帕所編排的作品十分得心應手，不僅可以恰到好處的抓住人物的靈魂并將其表現的淋漓盡致，在慎重保護俄羅斯古典芭蕾舞學派的優秀傳統，探索與發展新的舞蹈形式上，并且能夠根據審美需要適時地對古典舞劇進行新的創新嘗試 ——加重富于戲劇化的啞劇表演，依據舞劇的整體需要打破雙人舞固有的程式，“活化”群舞。在探索與發展新的舞蹈形式這點上，巴雷什尼科夫表現得的確十分出色。他的編導向我們展示了一個具有巴雷什尼科夫特點的《堂吉訶德》；在俄國文化影響下又具有美國創作思維并富于濃郁西班牙色彩的《堂吉訶德》。同時，他也成功地詮釋了一個具有俄國特色的西班牙理發師形象，含蓄、深沉而又自由、熱情，魅力無窮。劇中由米哈伊爾·巴雷什尼科夫和西賽爾·哈維表演的著名雙人舞，被紐約郵報評為“帶有古典情節的天才的大膽突破”，紐約時報評論道：“令觀眾屏氣凝神的舞蹈演員。” 經彩的表演 第一幕 廣場市集 啞劇表演 在西班牙名城巴塞羅那，一對年輕的人——理發師巴塞爾，與客店老板羅倫佐的千金基特利互相調情，巴西里歐愛戀著姬特莉，但羅倫佐不喜歡他們來往 , 于是把巴塞爾趕走，因為他希望女兒下嫁給富人加瑪斯，但姬特莉偏愛巴塞爾而不喜歡加瑪斯，因其父想將她嫁給加瑪斯而煩惱。巴雷什尼科夫為了這幕演出的需要，為了更好的向觀眾解讀形象，他在第一幕中，加入了大量的啞劇表演，例如：向羅倫佐表明自己是理發師時的動作，左手托腮右手在面部和兩腮邊劃動；想讓基特利吃醋，與其他女伴商議時的舉動和表情； 第二幕 第四場 小酒店里 戲劇表演 巴塞爾為了阻止被找到的姬特莉被勞倫佐逼迫她接受加瑪斯這件事發生，假裝自殺，最終使勞倫佐答應他們的結合。雖然是與以往相同的劇情，但是巴雷什尼科夫在這里運用了他在影視藝術中的表演經驗，夸張了面部表情的表現力，并大膽地將戀人之間的親昵動作真實的呈現在舞臺之上，給人生活化的感覺，這種近乎“自然”的表現有效地將觀眾帶入情境。然而，讓我印象最為深刻的是在小酒館中，巴雷什尼科夫的堪稱經典的化險為夷的戲劇表演。其實，在這個版本中，巴雷什尼科夫應該在小酒館中完成兩次7圈的pirouette，但是由于前一個動作的動勢慣性，重心沒有立即把握好，在第一次起范的時候，剛轉了2圈就失去了重心，他順勢退了幾步，歪歪扭扭的走幾步，晃了晃酒杯，仿佛一個醉酒的理發師，這樣的失誤，（如若不是跳過該角色的演員）在他戲劇化的表演中，是絲毫看不來的，在當時的觀眾眼中，甚至現在毫不知情的觀眾看來，那個醉酒樣子只不過是巴雷什尼科夫為了更好的詮釋角色而進行的戲劇化表演罷了。因為他緊接著轉了9圈，而且不僅在最后2圈時放緩速度，在結束舞姿時是絲毫沒有移動，穩定在原地，博得滿堂彩，掌聲雷鳴般響起。 迷人的藝術魅力 米哈伊爾·巴雷什尼科夫是最受歡迎的芭蕾男星之一。我想就是因為他擁有著迷人的藝術魅力。 米哈伊爾·巴雷什尼科夫有著不同于其他男演員的魅力，甚至連戴安娜王妃從少女時代起就迷上了這位“芭蕾王子”巴雷什尼科夫，希望獲得巴雷什尼科夫的簽名，一直以來戴妃都有一個心愿，就是“她一直都想跟巴雷什尼科夫跳上一曲。”她曾經承認，1985年，隨夫訪美時在白宮宴會上她得到了巴雷什尼科夫的簽名，卻沒能與她所崇拜的“芭蕾王子”米哈伊·巴雷什尼科夫共舞是她今生的一大遺憾。 我認為巴雷什尼科夫的藝術魅力與早年受俄國文化熏陶有關，他的眼眸澄澈如湖，又深邃似海，目光中散發著讓人琢磨不透的深邃魅力；他塑造的人物形象中往往也帶著一點幽深的，引人探究的魅力；我認為這種與生俱來的深邃、沉穩與俄國的茶文化有關。有人說過，自信的人最迷人。也許正因如此，巴雷什尼科夫的魅力源于他的自信，他所塑造出來的人物是自信的，如同他自己一樣自信，永遠發散著自信的美麗。他的自信來自于堅實的舞蹈基礎、精湛的舞蹈技藝以及卓越的舞臺表演。他的舞蹈技藝純熟，能夠作出許多其他演員無法完成的技術動作，俄國是體操大國，巴雷什尼科夫利用體操技巧，豐富了以往的古典芭蕾技巧不同的技術技巧，并完善他在芭蕾舞表演中表演需要，使自己的技術技巧多樣化，具有新穎性。也許，正是他的敢于創新的精神使他具有了自信，使他擁有迷人的魅力。 米哈伊爾·巴雷什尼科夫通過對《堂吉訶德》的嘗試以及對芭蕾技巧的創新，對此后的芭蕾藝術產生深遠影響，致使芭蕾藝術在一段時間內也開始注重面部表現力，重拾啞劇情節，對演員提出塑造人物形象的新標準；芭蕾舞劇中除了古典芭蕾的技巧動作，逐漸有了越來越多的吸收其他藝術門類的技術技巧。 米哈伊爾·巴雷什尼科夫曾說：“舞臺是個令人著迷的賭桌，但其中的意義可不在賺錢多少。”我想，這賭桌，不僅讓博弈的人們（舞者）著迷；也令旁觀的人群（觀者）無法自拔，也許，這就是舞臺迷人的魅力…… 參考文獻： 1.【I】 歐建平. 《外國舞蹈史及作品鑒賞》【M】.高等教育出版社，2008.1 2.戈兆鴻 [譯] . 《舞劇論文集》【C】. 中國舞蹈家協會湖北、江西、湖南、新疆、浙江分會 3.【I】 慕羽. 《北京舞蹈學院舞蹈賞析資料》【M】.北京舞蹈學院演視中心 |
