大型衍生態打擊樂舞《云南的響聲》是原生態歌舞《云南映像》的姊妹篇，它將帶著這人類最古老的響聲，敲響音韻，沁入您心田。在這臺以打擊樂為主的晚會中，楊麗萍的舞蹈僅僅是串聯。她說：“把云南能發出聲音的東西，都集結起來了。”創作團隊從民間發掘了許多獨特的樂器，樂手也都來自民間，就是要在現場演奏出云南的風聲、雨聲，乃至一片葉子、一塊石頭、一滴水的聲音。

    據本劇總編導楊麗萍介紹，她是在一個偶然的機會，看到了一種鼓。那是在沒有任何機械設備的時代，人們用純手工制造的巨型樂器，最大的有三米多高，四條漢子也抬不動。那是鼓的祖先，是鼓的化石，她決心不惜一切代價，收集這些流浪在外的鼓。經過千辛萬苦，終于用牛拖馬拉，把幾十面大鼓從中緬邊界熱帶雨林的許多原始部落里，拉回來了，堆放在一起，變成了一片鼓的森林。于是，她有了創作《云南的響聲》的靈感。這場演出從2009年8月起籌備，楊麗萍說，為完美再現各種聲音，他們可謂絞盡腦汁：為了表現“蝗蟲翻山”的效果，他們錄下了蝴蝶振翅的聲響；為展現雨聲，大家用笸籮篩麥，打出節奏，“這是全世界絕無僅有的。”她語氣里透著自豪。

    據悉，《云南的響聲》的演員基本上是《云南映像》的原班人馬。在《云南的響聲》演出中，你會看到，不論是鋤頭釘耙，還是水車石磨，只要是手中能拿的，口中能含的，幾乎都被當成樂器來演奏；被搬到舞臺上來的云南民族民間樂器，大約有幾百件之多。到時候，觀眾將會在舞臺上聽到，什么是云南發出的響聲。

“孔雀公主”呈現生命輪回

  作為總編導兼主演，楊麗萍昨天依然是全場關注的焦點，她一共出場三次，每次都帶給觀眾驚喜。相較于“孔雀舞”的唯美、“荷花度母舞”的空靈，楊麗萍三段全新舞蹈奉獻給觀眾。

  大幕拉開，臺上大鼓林立，鼓聲震天。片刻之后，鼓聲漸靜，一個女聲唱著悲揚的民歌，楊麗萍穿著一身藍色土布衣服，胸前圍著云南民間婦女穿的繡花圍腰，步履蹣跚地從鼓陣上走來，她演繹一個臨盆孕婦。在第一場《催生》中，楊麗萍扮演的孕婦在全村人的幫助下生下孩子，自己卻付出了生命，她通過舞蹈將分娩的艱難表達得淋漓盡致，“鬼門關”在她充滿掙扎與渴望的舞姿里讓人看得揪心。此后，經歷著撕心裂肺的痛苦時，楊麗萍夢回童年放牧的情境，又搖身一變成了扎著牛角小辮、搖著牛鈴的可愛小牧童。楊麗萍的最后一次出場在《喝醉了的鼓》里。楊麗萍站在一個自動行走的鼓上進入舞臺，她突然發現舞臺中央一個打鼓的小女孩，輕捧小女孩的臉，那是自己用生命換回的孩子，一對陰陽相隔的母女盡情地跳著，令人動情。夢醒之時，她似乎趟過了歲月之河，沿著祥云鼓鋪成的路，她走上祭壇，徘徊在陰陽兩界之間……《云南的響聲》依然呈現著生命的輪回，以及對強悍生命的敬仰。

  最美妙的云南響聲返璞歸真

  在《云南的響聲》里，用簸箕和稻谷就能創造雨景，全身“長滿葫蘆”的人還能吹奏葫蘆絲，女孩手腳并用拉的卻是一把只有一根弦的樂器……３００多種仿大自然的響聲，讓人過足了“耳癮”。在“太陽雨”的場景中，演員們手拿簸箕、掃帚，一派忙碌的農作場景。突聽雨聲大作，仔細一看，是用麥子往簸箕里播撒而形成的下雨聲。“雀神怪鳥”場景中，展現了一場在芒樹下的交響樂：鳥翅煽動、水煙筒、鈴鐺樹等等，都發出了云南特有的響聲。全劇結尾時，山區里的學生用獨特的語言齊聲“唱讀”課文，這也是回蕩在云南群山之間的一種“云南的響聲”。

  千姿百態的聲音如同絢爛的色彩，描繪出云南少數民族人民的生活畫卷，既真實又感人。在第四場《葫蘆人》，每個演員都背著數十個葫蘆，在舞臺上跑動時，發出聲音如同千軍萬馬；全劇最具生活氣息的是《樹下的交響》，釘耙、鋤頭、水車、水缸、水罐、竹葉，都奏出了美妙的音樂，正如臺詞中所說，“讓所有能發聲的、不能發聲的東西都發出聲音。”各種聲音匯成了山村交響曲，別有一番鄉間風情。

  《云南的響聲》沒有節目單，也沒有戲劇線索串聯，但觀眾從一幕幕場景轉換和演員們耍弄出的各種聲響，能清晰感受到深沉、神秘、清新的豐富情致。雖然楊麗萍個人的舞段超過了《云南映像》和《藏謎》，但全體演員激情四溢的群舞才是全場表演中最動人的力量。